沧州泊头传统铸造技艺 泊头铸造业有文字考证的历史距今1300多年，近代以来泊头就成为我国著名的铸造之乡。党的十一届三中全会以来，泊头铸造业焕发出勃勃生机和活力。新**成立之初，泊头是**建设事业中铸工劳力的重要来源。1958年5月，仅6万亩耕地、3242户的东辛店一乡，只剩3405人，铸工外出者多达6200人。1959年，全县各人民公社都建立了铸造厂，其中寺门村社办厂用玛钢生产耙齿、耧脚、镐等农具，开创了以铸代锻的先例，年创产值50万元。为此，河北省机电厅和**商业部召开了现场会，将产品推向全国。六十年代初期和中期，在县委组织下，全县100多个生产队汇集泊镇建起75家铸造厂，100多座冲天炉、四五千铸工联合从事铸造业，年产铸件4万吨。1964年，泊头传统产品犁镜在机电部高级工程师凌业勤的改造下发展成为50多个规格的系列产品，它采用了金属模工艺。从此，犁镜成为泊头名牌产品畅销全国。七十年代初，邯邢钢铁基地工程上马。以工程需要为主线，泊头承担了19万件铸造和加工配套任务，其中1800毫米大阀门等硬骨头项目，实行大会战的方法，全部如期完工。至此，铸造业已发展成为泊头工业经济的支柱产业。传统铸造技艺 沐浴着改革开放的春风，泊头铸造业得到飞速发展。十几年来，泊头铸造产品在向系列化迈进，从七十年代末普通灰铸铁的一统天下发展到高强度灰铸铁、球墨铸铁、抗磨铸铁、耐热耐蚀铸铁、高牌号玛钢等各种材质。同时，现代科学技术闯入铸造之乡，使铸造业焕然一新。1987年，郝村电梯厂采用消失模工艺开发了汽车模，并很快传播开来。1991、1992年河日、新乔两个中外合资企业相继投产，开创了泊头树脂砂造型工艺的新纪元。1995年泊头市铸管厂引进真空实型铸造技术开发了汽车曲轴。至1995年底，泊头市已有注册的铸造企业966个，其**营、集体企业14个，乡镇企业23个，**和个体企业929个，年产铸件18.53万吨，从业人数达4.9万人。黄骅东常庄“剪纸艺术风情小镇韩宝菊，2009年，被河北省非物质文化遗产命名为—渤海渔区剪纸代表性传承人。一把剪刀，一方红纸，留住了“美丽家乡情”，美丽乡村建设的示范村—东常庄村，就是有着这样一道独特的文化气息，即无处不在的剪纸艺术。据了解，剪纸艺术风情小镇以剪纸为主题，进一步挖掘文化内涵，丰富旅游元素，其中相继建设了剪纸文化体验中心、剪纸博物馆、剪纸文化墙和剪纸特色丰收四屏，且邀请了渤海渔村剪纸非遗代表性传承人韩宝菊入驻东常庄。河间大鼓河间大鼓是一种河北省的传统民间艺术。演奏风格独树一帜，鼓谱丰富，是**民族音乐中的奇葩，是河间丰厚的文化艺术宝库中的重要内容。2006年，河间大鼓被列入河北省第一批非物质文化遗产保护名录，成为河间大鼓历史上的一件喜事、盛事。河间大鼓因其体大而得名。制鼓专业行的师傅说：鼓面直径1.8米以上的叫做大鼓，2.0米以上的叫特大鼓，鼓的打击面用牛皮制成，为了发音响，又悦耳，耐打击，牛皮不得有鞭伤、刀痕、针眼，质量要求十分考究严[1]格。河间大鼓是全民性的民间艺术，而且分布很广，每队组建年代、历史、流派各不相同。河间大鼓已有千余年历史，其中有两个鼎盛时期，一个是明、清两代太平时期，河间大鼓队约有300多个；另一个是解放战争胜利、新**成立时期，河间大鼓队急增，约有300—400个，每逢农闲节日、庆典之时，大鼓表演十分红火。过去，河间大鼓队大都以村为单位，有的以同村同姓氏人家（俗称会）组成。鼓队负责人称鼓头或班主、领班。一般由打鼓技艺高、会演奏的套数多、威望高的人担任。鼓头不仅负责**的保管，组织演出，还负责鼓手的挑选和训练。直到如今，鼓头（班主）不少都是世袭制。到现在，有的鼓队鼓头已是六、七代传人了。大鼓的演奏员，俗称鼓手，要求一是爱好打鼓，二是有悟性，三是尊重同事，服从指挥，四是身体好，五是技术全面，不仅会打鼓，还能敲镲、铙等伴奏铜乐器，六是不计较个人得失，因为有时为了鼓队的发展，不少鼓手都得自己拿钱为鼓队购制**。历史上，河间大鼓曾多次晋京表演。由于鼓面大，表演的人多阵式大，会演奏的套路多，鼓声响，鼓艺高，气势雄伟，场面壮观，河间大鼓曾一度称雄京津，名闻遐迩。1996年7月，为了迎接**回归祖国，**国际频道《欢聚一堂》栏目组，特意调河间市龙华店乡北皇亲庄和时村两支大鼓队，70多名演员，在**最大的演播厅内录制演出。国际著名导演黄阿原，还亲自给鼓队编导了一套新鼓谱，并命名为“庆回归”。大鼓队以高超的鼓技赢得了在场观众雷鸣般的掌声，主持人石富宽握着时村大鼓领队孙天普的手久久不放，连连说“河北河间大鼓真棒！节目录制完成后，先后在**第一套节目、第四套节目的黄金时间通过卫星向国内和全世界播出四次。《欢聚一堂》栏目还将此作为1996年精品节目，于1996年年底和1997年年初在第四频道又重播两次。总起来说，河间大鼓具有演奏内容丰富、演奏技巧多变、演出效果火爆、参演人员众多四个特点，深受民众，尤其农村民众的欢迎和喜爱，所以有其它艺术所不能具有的广泛的社会基础。首先，河间大鼓演奏内容丰富。河间大鼓是打击乐器，也有演奏乐谱—鼓谱。鼓谱，俗称套，每一套表示一个内容。据调查，河间大鼓有100—150套鼓谱。现在比较流行的约30—50套。其次，河间大鼓演奏技巧多变。大鼓演奏乐器都是由大鼓、小鼓（俗称引鼓）、大镲、小镲、大铙、大锣（个别）、小锣、云锣为主要乐器。一般一个大鼓队配备一面大鼓及多副铙、镲和一面小鼓及多副云锣小镲小锣。按照演奏风格、技巧不同，河间大鼓大致分为两个流派—东路和西路。东路以米各庄周边为代表，没有套鼓，鼓与铙、镲齐鸣，有的套路更注重铙、镲表演，演奏起来有万马奔腾之势，不可阻挡；西路以兴村周边为代表，以套鼓为主，演奏时由小鼓（引鼓）先演，然后，大鼓（含镲铙）合之，引鼓演奏活泼轻快，大鼓敲击火爆异常，震人心憾人魄，大有山崩地裂之感，再加之演员击打动作诙谐有趣，增添了河间大鼓演奏的可观赏性。无论哪种流派，演奏人员的表演都令人心旷神怡，鼓手们的鼓槌带着彩穗时而上下飞舞，如彩蝶追花，时而轻击鼓边，如蜻蜒点水，打铙镲演员的表演也是花样百出，时而挺胸仰首，双臂高展，如二郎担山，时而一镲高抛，如飞燕穿云，时而一镲在另一镲边上直立旋转，如双轮飞转。不管是鼓手，还是其它乐器的表演者，一律身穿或红、或绿、或黄的古代武士服装，头包彩巾，别上红缨球，腰扎三寸多宽的彩带，胸前胸后都佩饰护心明镜，个个威武英俊，边舞边打。观者眼花缭乱，心情激动不已；演者斗志昂扬，豪情奔放难抑。其三，河间大鼓演奏**火爆。大鼓一般有2—6名鼓手一齐击打，再配之以数十副大镲、大铙、大锣齐鸣。真是鼓声铿铿，镲铙声锵锵。合在一起，如春雷初炸，惊天动地，翻江倒海，数里之遥可闻其声。鼓手个个身强力壮，演奏到**豪放时，哪怕是寒冬腊月，滴水成冰，演员们依然个个**了膀子或者只穿件单衣，人人头冒白气，汗流浃背。鼓手们跳着高地打鼓，镲铙演员们边舞边敲，“嘿！哈！声不断，给人以极大的鼓舞和震撼。其四，河间大鼓参演人员众多。河间大鼓因其体大，伴奏乐器多，因而演奏时需众多演员。小队须15—20名演员,大队则须 40—50名甚至更多，一般平均每队20—40名演员。再加上鼓乐声特大，所以必须有足够大的场所才能表演。演员多，演出场地大，演奏的套路多，吸引的观众自然就多。在农村，每当大鼓表演时，可以说是家家锁门，童叟出动，人山人海，摩肩接踵，或站高凳，或立房顶，或爬到树上观看。特别是农闲、节日时演出，更是观者如醉，演者如痴。河间皮影戏河间皮影戏是冀中皮影戏的重要代表，冀中皮影戏是我国西部皮影戏在华北平原的流传，相传为明代时由甘肃、陕西迁民带过来的，民间艺人称之为“兰州影”，主要流布于河北的保定、沧州、廊坊、石家庄一带。目前，冀中皮影戏在保定、廊坊等地基本消失，而在河间还有着比较完整的保存。河间皮影戏保留着丰富的口传剧目，民间虽有少量演出剧本，但主要靠口授心记，演出时不看剧本，代表剧目有《拿蛛蛛》、《混元盒》、《五鼠闹东京》、《绣花灯》、《丝鸾带》、《大妖书》、《小妖书》、《刘仁扫北》、《定唐传》、《白雁捎书》、《金滕玉箸》、《蝴蝶杯》等。乐队分文武场，文场是板胡、二胡、笙、笛等，武场是板鼓、阴阳板、锣、镲等。河间皮影戏的唱腔被称为“老虎调”，唱腔风格粗犷、奔放、朴实，与当地方言结合紧密，有“大悲调”、“小悲调”、“平安调”等。河间皮影戏班社可分为东支（自清道光前传入）、西支（自明永乐年间传入）两个支系。从影人的高度到乐器的配备，从演出唱腔到表演技巧，两支皮影班社大体相同，只是在演出传统剧目上有所不同。东支王庄村演出的传统剧目有《拿蛛蛛》、《五鼠闹东京》等，西支卢村演出剧目有全本《四大名山》、《白蛇传》等。河间皮影戏表演艺人在幕后操纵影人，一举一动，真人指挥影人行，再配上河间地方独有的唱腔，鼓乐伴唱、动、画谐调一致，诙谐幽默。据考证，以河间为代表的冀中皮影在造型、剧本、唱腔、演出形式等方面与冀东、冀南有着明显的差异。河间皮影戏体现着我国西部皮影造型的特征，体现着与北京西城皮影戏同宗同脉的特征。皮影影人雕工精巧，造型隽秀、逼真，既是皮影戏演出时的道具，又是一件富有浓郁地方特色的民间工艺品。河间皮影班社保持着传统的演出习俗，每到秋后，以唱皮影戏来祈福、酬神，并作为乡民的娱乐形式。青县哈哈腔哈哈腔又被称为柳子调、喝喝腔，由民间秧歌发展而成。根据山东省 德州地区、河北省保定地区有关**门的考察资料，远在明代，哈哈腔已在鲁西北各县和河北沧州地区各县流行，延至清乾隆期间，又进一步流传到河北保定地区各县农村。由此看来，哈哈腔是一个比较古老的地方小戏。哈哈腔在清末民初达到鼎盛，其发展经历了当地的民间歌舞、民间小戏两个阶段，最后定型为以弦索小曲“柳子”为唱腔曲调的小戏。在不同地方语言和民间艺术的影响下，哈哈腔逐渐形成了具有不同艺术风格和音乐特点的三路流派。2006年5月20日，哈哈腔经**批准列入第一批**级非物质文化遗产名录沧县狮舞沧县狮舞是一种河北省的传统民俗舞蹈。据历史典籍记载，沧县狮舞最早起源于汉朝，明朝时已广泛流传。沧州狮舞以同乐会形式存在，早期多在庙会和春节民间花会时活动。沧县狮舞分为文狮和武狮两类。早期称为狮戏，多为“文狮”，以兴济为代表。“文狮”以逗为主，鼓点威武豪壮，有动有静，有紧有慢，动作以动物本能动作为主，模仿猫科类戏耍动作。表演时随着鼓点的变化而变化。“武狮”以黄递铺乡北张村为代表。武狮由文狮发展而来，后来狮舞揉进武术、杂技中的动作，如叠立、走钢丝、上高凳、爬杆、高台翻滚、水中望月、巧走立绳、荷花怒放等。沧县狮舞被列为第二批**级非物质文化遗产。黄骅渔鼓黄骅渔鼓是一种河北省的传统说唱艺术，属于板腔体曲艺形式，发祥于河北黄骅渤海湾畔的冯家堡，传唱于当地沿海渔村。黄骅渔鼓起源于清乾隆晚期，相传，由一位因灾荒而流落于盐洼地带的外乡渔鼓艺人所传授，之后不断汲取当地民歌小调的营养和精华，逐步发展演变成为一个节奏明快、曲调舒畅、极具浓郁乡土气息的独特曲种，是全国26个曲种之一。黄骅渔鼓作为渔鼓道情类的一个曲种，与河北其他地方的同类曲种迥异其趣。虽传说为外地传入曲种，但经与《**曲艺音乐集成》山东卷、河南卷比对，未见有音乐形态相类者，所以它是有其独立艺术风格的。