悲惨世界>是法国作家雨果的代表作之一，它是一轴辉煌的画卷，是一部雄浑的史诗，是一个人的史诗，但又不限于个人的意义。就《悲惨世界》在内容上的丰富、深广与复杂而言，它无疑在雨果数量众多的文学作品中居于首位。它蕴藏着无法估量的宝藏，那意味着文化，那是世界上的一座高峰，而且可能是比许多高山还要高的高峰。关于这本书可圈可点之处是举不胜举的，本人就对本书的理解提出了一些见解。[地位与影响]
雨果作为19世纪前期积极浪漫主义文**动的领袖，法国文学史上卓越的资产阶级**作家，贯穿他一生创作活动的主导思想是人道主义，以爱制恶，而《悲惨世界》是最能代表他的思想艺术风格的作品，曾多次被拍成电影，在世界上广为流传，成为经典之作。在这部史诗性的作品中，雨果刻画了从拿破仑在滑铁卢的失败直到反对七月王朝的人民**这一阶段的历史现实，绘制了一幅规模庞大的社会和**生活的图画。形象突出，色彩瑰丽，气势浩大，堪称现实主义与浪漫主义结合的典范。就《悲惨世界》在内容上的丰富、深广与复杂而言，它无疑在雨果数量众多的文学作品中居于首位，即使是在19世纪文学中，也只有巴尔扎克的巨著《人间喜剧》可与之比美。对于它厚实的艺术容积，也许只有借助巨大的森林、辽阔的海洋这一类比喻，才能提供一个总体的概念。《悲惨世界》问世以来，已有一个多世纪，它在时间之流的大海上傲然挺立，它是不同时代、不同国度的千千万万人民，不断造访的一块艺术胜地，而且将永远是人类文学史中一块不朽的胜地。它作为人类思想产生的一部伟大作品，已为全世界所接受。[思想内容]
这是一轴辉煌的画卷。画幅的卷首可上溯到卞福汝主教经历的一七九三年大**高潮的年代，卷末直延伸到马吕斯所参加的一八三二年巴黎人民**。在这里，整整将近半个世纪历史过程中广阔的社会生活画面，都一一展现了出来：外省偏僻的小城，滨海的新兴工业城镇，可怕的法庭，黑暗的监狱，巴黎悲惨的贫民窟，阴暗的修道院，恐怖的坟场，郊区寒怆的客店，保王派的沙龙，资产阶级的家庭，大学生聚集的拉丁区，惨厉绝伦的滑铁卢战场，战火纷飞的街垒，藏污纳垢的下水道…这一漫长浩大的画轴中每一个场景，无不栩栩如生，其细部也真切入微，而画幅的形象又是那么鲜明突出，色彩是那么浓重瑰丽，气势是那么磅礴浩大，堪称文学史上现实主义与浪漫主义结合的典范。《悲惨世界》集中体现了雨果的人道主义思想。雨果认为世界上存在两种法律：高级的法律是仁慈和爱，它可以杜绝罪恶，**良知，进而改革社会，拯救人类；低级的法律是刑罚，它依靠惩治，却只能加深犯罪。前者的体现者为米里埃尔主教，他是仁爱的化身。米里埃尔主教用崇高的道德和博爱去感化和唤醒了让?瓦尔让的良知，使他成了真正的人；而后者的代表是警官沙威，则如鹰犬一般跟踪让?瓦尔让，**孤女寡母，如同冷血的动物，最后他面对让?瓦尔让的仁慈而无法处理自己违反职责的行为，内心矛盾之极，投河自尽了。表现了现存法律在崇高道德面前的渺小、虚弱及它的失败。当然，雨果除了力图以仁爱精神去对抗恶，他认为还需要实现共和。他怀着巨大的热情描绘了1832年6月5日的人民**与共和主义的英雄们。其中他塑造的参加**的8旬老翁马伯夫和巴黎流浪儿加弗罗什，这一大一小的英勇形象，代表了敢于起来斗争的人民，在他们身上，体现了新时代的曙光。英雄群像的塑造，多少减弱了雨果人道主义的说教。让?瓦尔让并不是一个抽象的人。从出身、经历、品德、习性各方面来说，他都是一个劳动者。他体现了劳动人民各种优秀的品质，他是被压迫、被损害、被侮辱的劳苦人民的代表。他的全部经历与命运，都具有一种崇高的悲怆性，这种有社会代表意义的悲怆性，使得《悲惨世界》成为劳苦大众在黑暗社会里挣扎与奋斗的悲怆的史诗。它揭露了资本主义社会的尖锐矛盾和贫富悬殊，描写了下层人民的痛苦命运，提出了当时社会的三个迫切问题：“贫穷使男人沉沦，饥饿使女人堕落，黑暗使儿童嬴弱。猛烈抨击了资产阶级法律的虚伪，全面反映了19世纪前半期法国的社会**生活。[艺术特色]
从《巴黎圣母院》到《悲惨世界》，雨果的小说艺术有很大的变化。前者纯粹是浪漫主义，而在《悲惨世界》中，现实主义占据很**例，这是一部现实主义和浪漫主义相结合的作品。在这部作品中，雨果强调的是真实地再现人生，十分注重现实主义的写作方法。他说：“但丁用诗歌造出一个地狱，而我呢，我试图用现实造出一个地狱。在这种观点的指导下，《悲惨世界》成了一幅波澜壮阔的历史壁画：基本上从滑铁卢战役揭开序幕，而以复辟时期和七月王朝初期为主要时代背景，战场、贫民窟、修道院、法庭、监狱、新兴的工业城市、巴黎大学生聚集的拉丁区、硝烟弥漫的街垒等等，构成了一幅广阔的的19世纪初期法国社会生活的绚丽画面。雨果以史诗的雄浑笔力、鲜明色彩和抒情气氛来再现这幅时代壁画。滑铁卢战役和1932年的人民**，雨果都力争不违背史实，符合现实主义的手法。然而，战争那种阴惨不祥的气愤，雨果对命运的渲染，战场恐怖的夜景，这些都带上了浪漫主义色彩。让?瓦尔让这个人物基本上是通过现实主义方法塑造而成的。小说中的场景大半是写实的，但有的篇章，如巴黎下水道的“藏污纳垢”和奇景纷呈，让?瓦尔让身背受伤的马里于斯长途跋涉，在出口出又恰好遇上泰纳迪埃和沙威等，这些描写均可列入浪漫主义的范畴。《悲惨世界》的心理描写也十分的精彩。雨果在塑造主人公让?瓦尔让时所用的一个重要手段就是心理描写。对让?瓦尔让的思想的分析，贯穿这个人物的始终。如小说开卷，他刚刚出狱，对社会加于他的残害感到愤怒和敌视。随后，他受到米里埃尔的感化，重新做人，好不容易当上了市长。面对尚马蒂厄的冤案，他脑海里掀起了风暴，经过一番激烈的思想斗争，他觉得要对得起自己的良心，这才是自己一生最重要的追求。于是毅然赶往开庭审判的地方。途中，当马车坏掉的时候，他又欣喜感到去不成了，觉得这是天意。待听到审判完后，又送了一口气；走不进审判大厅，又斗争了许久，他一度往回走，最后还是返回。这连串描写，淋漓尽致地写出了他要克服自己的杂念，苦苦挣扎的心理状态。自从他与柯赛特相依为命后，他视柯赛特为掌上宝，生怕失去了她。所以在发现柯赛特和马里于斯的恋情后，他对马里于斯恨马里于斯要夺走他的心头肉，可出于对柯赛特的爱，他又关心马里于斯的下落和安全，在他受伤的时候历尽艰辛把他从下水道救出来。这种爱与恨混杂的微妙心理写得活灵活现、真实感人。最后他为了不让自己的苦役犯的身份影响柯赛特的幸福，他想方设法不在婚约上签字，不参加婚宴，甚至还对马里于斯坦白自己身份，他宁愿受到鄙视，可是却无法克制想看到柯赛特的心愿。至此，一个脱胎换骨、无比正直的人物终于成功塑造出来了。其他重要人物如沙威、马里于斯和吉尔诺曼也有篇幅可观的心理描写。如沙威面对让?瓦尔让的仁慈，在他生命的最后一刻，雨果对其内心进行了细致的剖析。对照艺术在《悲惨世界》中也有所体现。作为对照艺术**，雨果善于作人物的对比。让?瓦尔让与沙威是一对矛盾体，互为对照。一个虽是罪犯，但要改恶从善，另一个虽是**，却执法过严；一个不断做善事，却屡屡碰壁，另一个不断做错事，也未见步步高升；一个安详死去，另一个以**告终。让?瓦尔让与福来主教是彼此相关的一对。让?瓦尔让由恶到善，而福来主教是善的化身。沙威与泰纳迪埃又是互有关联的一对。沙威是一条看门狗，不管对什么人都乱吠一气；而泰纳迪埃是恶的化身，狡猾、狡猾、阴险、恶毒。芳汀和柯赛特的身世形成了对照，芳汀悲惨，而柯赛特是先苦后甜，她享受到母亲得不到的幸福。马里于斯和吉尔诺曼老人是一对，他们都是犟脾气，一个年轻气盛，决不让步，爱情热烈专一；两一个年老体衰，出于爱后代不得不让步，性格轻薄，爱寻话问柳。这些对照超越了《巴黎圣母院》中的美与丑的对照，而是以不同类型的性格、经历、精神特点、点与面等等的差异，作为对照物，使对照艺术得到更充分的运用。人物对照艺术有助于人物形象显得更为鲜明，避免雷同，而在叙述上也更为曲折有致，增加兴味。展开