“贪欲永尽，嗔恚永尽，愚痴永尽，一切烦恼永尽，是名涅架。《杂阿含经》卷十八
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回顾李叔同的一生，我们不难从他身上发现其独特的人格魅力及巨大的精神导向，对我们21世纪的青年来说，是不是应从其文艺成就和人格魅力上获得某些启示呢？今年是李叔同先生诞辰一百二十五周年，我谨作此拙文，以慰先生的在天之灵。“先器识而后文艺”的李叔同先生作为**近代文艺的先驱者，是最早提倡话剧，最早研究油画和西洋音乐的人。他极富文艺才能，举凡诗词、篆刻、书法、音乐、美术、戏剧等等，无不独领当时风气之先。借用其得意门生丰子恺的话来说，文艺的园地，差不多都被他走遍了。然而就是这样一位“英姿翩翩，文采风流，从者如云，才名四播。**文化，正待从他脚下走出婉约清丽一途”（见余秋雨《庙宇》）的艺术**，却于1918年悄然在杭州虎跑寺以盛年出家，法号弘一（时称弘一法师），陡然从一代俊彦转变成为苦行佛陀。李叔同出家之举，在当时曾震惊了整个知识界，也给后世留下了一个迷。值得一提的是，出家后的李叔同又将**传统文化和佛教文化相结合，重兴并弘扬了律宗，从而最终奠定了在**近现代佛教史上的显著地位。“24年后，在距他生日还差十天的时候，**，安详圆寂于福建泉州不二祠温陵养老院，时间是1942年10月13日。临终前写‘悲欣交集’四字，以为绝笔，且预作遗书、遗偈数通，于弥留之际，分发示友。其偈云：‘君子之交，其淡如水，执象而求，咫尺千里。问余何适，廓尔亡言，华枝春满，天心月圆。其生其死，都充满了诗意和神秘的色彩，仿佛一切都是事先设计好了的，又仿佛是演完了一场人生大戏，在人们还没有品评出韵味的时候，便卸妆收场了。（见赵大民《李叔同的文化结构和文化人格》）
佛教认为，人生即苦难，苦难的根源是**，即生命**、占有**。脱离苦海的唯一途径是灭绝**，进入涅架境界。弘一法师由朱门子弟，风流半世，享尽富贵，一变而成为空门高僧，穷困半生，历尽艰辛，后化作千百粒舍利，最终进入了佛门最高的涅架境界，求得**。他在从艺术家到皈依佛门的过程中，无不体现了生命的巨大落差和人生的反复无常。然而这样一个**奇才，究竟又有着怎样的人生历程呢？我们有必要而且必须对20世纪活跃在**文坛的现代知识分子们做出进一步的梳理和思考，体味其生命征途背后的苍凉故事和寂寞心情，从而达到对一个世纪、一个年代的整体性反思。2．
天津频临渤海，地势低平，多风多雨，又有海河贯穿其中，自清末以来已是长芦盐的中心集散地，源源不断的食盐生产业，培植和招徕了大批经营盐业的商人。1880年10月23日，李叔同出生于天津市三岔河口附近一户富有的盐商之家。祖父李锐大约于康乾年间从南方招资时来天津经营盐业和银钱业，逐渐殷富，及至叔同父亲一辈，更是将李家富贵推向了顶峰。父李世珍，字筱楼，于1865年接连考取了举人和进士，与直隶总督李鸿章同年会试，是为挚友，官至吏部主事，又是天津有名的盐商、银行家，享有“李善人”之美誉。其长子文锦出生后不久夭折而去，次子文熙，自幼体弱多病。李叔同系李筱楼第五个姨太太王氏所生，幼名成蹊，学名文涛，以字行世，号漱筒，以求平安。叔同出生时，母仅二十，父已六十八，可谓龙钟老矣！传说王氏临盆时之际，一只口衔松枝的喜鹊，突然飞入产房，将松枝安放于产妇床头，又欢叫了一阵才向外飞去。长大后的李叔同确信其事，将喜鹊留下的那枚松枝，随身携带了一生，直到在泉州圆寂，还挂在他寮房的墙壁上面。李叔同从小在长兄文熙和生母王氏的教导、关怀下成长，7岁学《玉历纱传》、《百孝图》等，一遍过去即能琅琅成诵。9岁在常云馆接受老式教育，读《孝经》、《毛诗》、《千家诗》、《古文观止》等，又读《尔雅》和《说文解字》，习训诂文字之学，打下深厚国学根基。此后细读史汉精华和《左传》等多数史籍，并师从赵幼梅学诗词，又师从唐静岩工书法金石，书艺大进，始与同辈名士广泛交游，获益良多。经过七八年的家馆课程，李叔同在经史诗文和文字学层面，都具备了扎实的根底，为后来“二十文章惊海内”，精研佛典，打下了坚实基础。青年时陪母亲南迁上海，由于其才思敏捷，智慧过人，很快为沪上名士许幻园所器重，交游日广，终以才子驰名于当时上海。李叔同入沪不久后便加入以许幻园为盟主的“城南文社”，与袁希濂、许幻园、蔡小香、张小楼结金兰之谊，号称“天涯五友”。母亲去世后，他赴日留学，并接触西方文化和文艺。回国以后，他先在上海太平洋报社当编辑，而后被南京高等师范请去教图画和音乐，接着又应杭州师范之聘，同时兼任两校之课。1916年冬，短期学道，自诩“欣欣道人”，不久**杭州虎跑定慧寺试验断食，返回后，始素食，并阅佛典，有导儒归佛之意向。1918年逢马一浮友人彭逊之在寺中出家，深受感动，随即拜了悟上人为师，法名演音，号弘一。李叔同自此完成了由儒—道—佛的精神及身份的双重转换，从而最终抛弃了惬意舒适的世俗生活，硬是走到了芒钵衲衣、青灯黄卷，异常艰苦卓绝的追求西极的生活途径上来。弘一法师终其一生，既洒脱飘逸，光明坦荡，又富有浓厚的传奇色彩。正如其好友夏丏尊在《弘一法师永怀录》的序言中所概括的那样：“综师一生，为翩翩之公子，为激昂之志士，为多才之艺人，为严肃之教育家，为戒律精严之头陀，而卒以倾心西极，吉祥善逝。其行迹如真如幻，不可捉摸，殆所谓游戏人间，为一大事因缘而出世者耶？散文家余秋雨这样提到李叔同的出家缘由：“或许可说，法师出家，是新文化在**的尴尬…他在挣脱，他在躲避。他已耗散多时，突然间不耐烦嚣。他不再恼于艺术与功利的重重抵牾，纵身一跃，去冥求性灵的完好。这样的解释我是比较接受的，看似简单的语言，却娓娓道出了李叔同内心的精神挣扎和斗争。当然，一个人在经历这样的磨难后，作出此种决定，绝不是一时的冲动，我们应该在更理性的精神层面上来分析和了解他独到的感受。我想，只有这么，才能准确地把握人物的命运，不会再以世俗的眼光来衡量和判断了。3．
当代哲学家周国平先生说：“诗人之为诗人，就在于他对时光的流逝比一般人更加敏感，诗便是他为逃脱这流逝自筑的避难所。此种另辟新径的解释是很独到的，引起了我的共鸣。当然，我在认同的同时，还认为有责任感的时代诗人应该肩负起为国人开启明智，荡涤心灵尘埃的使命。19世纪末20世纪初，正是祖国外忧内患的多灾阶段：1894年甲午之战败于日本，1895年割地赔款与日本讲和，1898年英占威海卫，1900年八国联军占领北京，1901年签订《辛丑条约》赔款讲和。部分激进的爱国知识分子们显得有些急躁不安，他们不禁要发出这样的疑问：“根深蒂固的封建**王朝何时才能覆灭？当代**现代社会转型的序幕是否延续得太久了一点？他们奔走呼号，东渡日本，西走欧美，上下求索着。青年时代的李叔同就生活在这种大背景下，祖国的苦难让李叔同感到不安和痛苦，他惟有通过手中的笔发出自己内心的呐喊和悲愤。当时“**美货”、“**日货”运动初起，身处上海的李叔同为沪学会作词配曲《祖国歌》一首，于中原大地上喊出了自己的愤怒。歌词如下：
上下数千年，一脉延，文明莫与肩。纵横数万里，膏腴地，独享天然利。国是世界最古国，民是亚洲大国民。呜呼，大国民！呜呼，唯我大国民！幸生珍世界。琳琅十倍增声价。我将骑狮越昆仑，驾鹤飞渡太平洋。谁与我仗剑挥刀？呜呼，大国民！谁与我鼓吹庆升平？李叔同将民间曲调《老六板》减慢为四四节拍，配入歌词，创作出这首乐歌**作。秦启明曾这样评价此歌：“该歌词贴切，主题鲜明，富有民族特色。歌颂了我幅员辽阔的华夏古国，抒发了自强不息的民族精神。一经教唱，即由沪学会传遍沪上，传遍全国，首创了国人用民族曲调配制乐歌的新风，李叔同也一举成为闻名全国的乐歌音乐家。他后来的门生丰子恺回忆当时“和同学们肩了旗子排队到街上去宣传‘劝用国货’的情景，憬然在目。我们排队**时唱着歌，李叔同先生的《祖国歌》正是其中之一。《祖国歌》的盛行，在当时产生了巨大的反响，国人的反抗斗志和**被大大提高了，“国是世界最古国，民是亚洲大国民”，有这样伟大称号的**有几个？只有我们**。“谁与我仗剑挥刀？谁与我鼓吹庆升平？这首歌无论从词或曲都有激昂澎湃的情绪，从而反映出先生当时当刻内心热烈的爱国情怀。1905年，李叔同抱着为个人为**寻求新路的愿望，远渡扶桑（日本）留学。临行前填有《金缕曲》一阕，“留别祖国并呈同学诸子”。其词曰：
披发佯狂走。莽中原，暮鸦啼彻，几枝衰柳。破碎河山谁收拾？零落西风依旧，便惹得、离人消瘦。行矣临流重太息，说相思，刻骨双红豆。愁黯黯，浓于酒。漾情不断凇波溜。恨年来絮飘萍泊，遮难回首。二十文章惊海内，毕竟空谈何有？听匣底、苍龙狂吼。长夜凄风眠不得，度群生，那惜心肝剖！是祖国，忍孤负。此词既饱含李叔同内心的孤独与忧郁，又揭示了祖国的危难：“破碎山河谁收拾？自己曾经“二十文章惊海内”，到现在只觉得是过眼云烟，“毕竟空谈何有？他的心绪忽然平静了，平静得如一泓湖水。然而他也在反思，在醒悟，这一点在最后三句表现得最为透彻。“听匣底，苍龙狂吼。词人的心绪为之一震，破天荒地发出豪迈之语，惊天地，泣鬼神，“那惜心肝剖！这正是李叔同复杂心情的真实写照，也是其铮铮男儿立下的豪壮誓言：拯救祖国于危难之中，不惜肝脑涂地，心剖胆裂，忍辱负重，像苍龙般那样狂吼着向前奔去。1912年**成立，积极入世的李叔同对此表示了热烈的欢呼。他写下了《满江红》一阕：《**肇造志感》—
皎皎昆仑，山顶月、有人长啸。看囊底、宝刀如雪，恩仇多少。双手裂开鼷鼠胆，寸金铸出民权脑。算此生不负是男儿，头颅好。荆轲墓，咸阳道；聂政死，尸骸暴。尽大江东去，余情还绕。魂魄化成精卫鸟，血花溅作红心草。看从今，一担好河山，英雄造。我们从中可以体味到作者当时的心情是何等的舒畅，如“荆轲墓，咸阳道；聂政死，尸骸暴。尽大江东去，余情还绕。从此**有了曙光，有了未来，“一担好河山，英雄造。此词既是对**肇造者的歌颂，也是作者在辛亥时期的**和抱负的写照。但是李叔同毕竟不是对**很感兴趣，对辛亥**和**的支持也只限于写词一类的言论上的欢呼，其他时候，并没有作出实际的举动来。这种心态和行动路线实际与他的性格、兴趣和年龄有很大的关系。李叔同先生虽然在后来遁入空门，但是在他冷奥的心里一点爱国热忱的星火始终没有熄灭！据丰子恺回忆道：“他出家后，有一次我送他些僧装的粗布，因为看见他用麻绳束袜子，又买了些宽紧带送他。他受了粗布，把宽紧带退还给我，说：‘这是外国货。我说：‘这是国货，我们已经能够自造了。他这才受了。由此，李叔同先生强烈的爱国精神，我们可见一斑。4．
李叔同东渡扶桑后，已二十六岁了。这二十多年来，他进过学校，也两次参加乡试，但始终没有确定自己的事业方向和谋生之道。在去日本之前，他确定了学习的方向：主攻美术，兼习音乐。当然，这是与他多年来逐渐增浓的兴趣和原有的书法技艺基础有关。他是一个做事极为认真的人，在日本留学期间为祖国的文艺做出了巨大的突破和贡献。如：**第一份音乐刊物的发行；他是**第一个美术留学生，首次开创了国内**绘画的局面；同时他还倡导建立春柳社，成为**话剧运动的奠基者。李叔同从《祖国歌》产生的巨大影响中，感受到了音乐艺术本身巨大的作用，这促使他产生了想介绍和传授西方音乐理论知识，为国人做些启蒙的工作。1906年2月8日，由李叔同独力筹办的《音乐小杂志》第一期，在东京**堂印就，五天后寄回国内，20日又尤惜阴在上海**发行。这本杂志虽然很小，64开，30页，但它是我国有史以来第一份音乐刊物。处在彼时彼地的他，在思想情绪中表现更多的是对**前途的忧虑。这份小杂志，他以“个人绵力”编出，越发显出了其对音乐所起的美育作用和社会功用的重视。作为在我国音乐期刊上的首创之举，编辑者在音乐史上留下了不可磨灭的功绩。首先，他发表了《乐圣比独芬传》，即贝多芬。除详细介绍了他的生平、性格和成就之外，用了三分之一的文字着重突出了贝多芬的创作态度，这与他提倡的“先器识而后文艺”的宗旨是一脉相承的。其次，他还刊登了以李息翁署名的木炭画《乐圣比独芬像》。这是**出版物上第一次刊登的西欧音乐家的画像。最后，他还运用了五线谱谱成了《隋柳堤》，《我的国》，《春郊赛跑》，等三首民歌，为在我国推广现代作曲法树立了一个榜