国漫电影的崛起，是**观众对于高质量内容需求的一种集体宣泄。文/杨小没
编辑/庞宏波
哪吒出山。“座无虚席”、“口碑超过《大圣归来》”、“国漫崛起”…7月13日开始点映的《哪吒之魔童降世》收获了超出想象的一致好评，豆瓣开画成绩8.6分，这是继《白蛇缘起》后2019年国漫电影第二次传来好消息。2015年国漫市场曾因《大圣归来》的票房奇迹，迎来一个全新的爆发点，9.56亿的黑马票房成绩使《大圣归来》成为具有开辟性质的作品。但国漫随之而来的日子却并不好过，其后的国漫电影再难接近《大圣归来》的成绩，《大鱼海棠》在大圣之后拿到5.65亿、《风雨咒》1.13亿，口碑打了翻身仗的《白蛇：缘起》也只有4.49亿。对于国漫来说，《大圣归来》确实拉动了行业的发展，但却成为了新的天花板。1
国漫背后的市场
需求“饥渴”。《大圣归来》是国漫票房天花板，但对动画电影整体来说却不是。据公开资料显示，2018年**内地上映的动画电影票房排名前十中，有8部来自美国和日本，而**本土动画电影只有两部上榜。2017年《寻梦环游记》票房达到12.12亿，2016年时《疯狂动物城》更是高达15.27亿，可见国漫《大圣归来》仍然没有完全消化潜在的动画电影市场。对于**的动画电影市场来说，**动画一直是较为薄弱的环节，2018年所产出的35部国产动画电影中，仅有4部在票房上过亿，其中《熊出没：变形记》、《新大头儿子和小头爸爸：俄罗斯奇遇记》、《神秘世界历险记4》主要倾向于低幼市场。目前国产动画电影中几个较为固定的ip也都关注低幼题材，国产动画在很长一段时间以来，都处于电影“鄙视链”的末端位置。低幼向动画固然有较大的需求市场，但市场的发展有赖于电影类型的丰富和健全。当海外**向动画已经形成迪士尼、皮克斯、梦工厂等头部内容矩阵时，国漫还在田晓鹏对《大圣归来》命运的惶恐不安中度过。由于低幼内容过度侵占内容空间且质量普遍低劣，不少人对“国漫”概念有所怀疑，《大圣归来》是第一个将舆论引导向“国漫崛起”的作品，它的出现确实催生了较多国漫电影的诞生，但从目前的数量和质量上来看，显然供求不对等。虽然头部内容较为缺乏，但全年龄动画崛起，实际上只是时间问题。多年来海外动画大厂在内陆的受欢迎程度实际上早已说明市场的成熟化趋势，越来越多海外出品的动画开始在内容中建构**形象，也表现出**向动画对内陆这片蓝海的青睐。上半年《千与千寻》、《驯龙高手3》等经典动画电影的亮眼成绩说明，内陆电影市场已经积淀了大量的需求受众，相比于低幼动画电影的受众较为单一，**向动画电影则具备更有消费能力的受众群体。不管是内容品类缺乏引发新类型生长，还是市场的成熟倒逼电影类型的成熟，**向动画开始在口碑和票房上集中生长。从2019年出现在市场上的动画电影来看，占据票房前四的《熊出没：原始时代》、《白蛇：缘起》、《千与千寻》、《驯龙高手》有三部是全年龄向动画电影，国漫《白蛇：缘起》已经跻身头部。全年龄层动画代表的是动画市场的成熟，也是背后产业的健全。2
国漫背后的产业
**向动画电影的先机不是某个单片争取的，而是源于产业的进化。光线传媒是近年来布局动画领域动作较为明显的公司，不仅在2015年10月成立彩条屋，正式布局动漫产业，并一次性发布22部超级片单，近年来也不断在内容上发力，引进《你的名字》、《烟花》等动画电影，出品《大鱼海棠》、《大护法》等作品。对此彩条屋ceo易巧表示：“我们的定位就是要做**动画”。2018年5月，光线认购了《大圣归来》制作方大千阳光20%的股权，成为其第二大股东，据光线传媒在投资者交流会上的介绍，光线目前投资的动漫公司累积已有20家左右，覆盖业内大部分主流的独立动漫制作公司。除了光线传媒，更多的现阶段有影响力的头部电影公司也开始参与动画电影的板块拼图。今年暑期档上映的17部动画电影中，阿里影业与万达影业各参与两部电影的出品或发行，并且集中在非低幼内容领域。可以看到，虽然还存在一些专注于低幼内容的小规模动画工作室，但大公司正在组局加入形成势力分割。产业步入发展正轨，实际上起到了很好的市场反哺效果，尤其在动画内容领域。阿里影业宣发总经理杨海曾提到：动画和真人电影的生产规律及生产周期完全不同，前者的生产规律和周期更稳定。实际上好莱坞动画在整体产出上很平稳，每年不超过10部，如果国漫能在产出上进入平稳期，那么实际上国内动画将距离工业化健全更进一步。“《大圣》、《大鱼》、《白蛇》三部动画影片分布在最近四年，爆款周期不太稳定，的确会有超额回报，但当一个类型品类不太稳定的时候，大家很难产生准确的预期，从宣发角度讲也是一个不太稳定的事”。杨海认为，动画电影的工业化程度在直接影响着影片的宣发和收益，以及市场最终的成熟程度。此时此刻《哪吒之魔童降世》的出现，能在多大程度上成为下一个《大圣归来》，或者再造一个票房天花板都不是市场唯一的追求。今天的国漫公司既需要足够精良的标杆内容来激活市场，更需要这种精良成为常态化、周期化，只有这样，产业上下游才有足够的信心和动力打造“东方迪士尼”。3
国漫背后的“动画”
国漫依旧处于培育期。实际上到今天，人们对动画的概念已经超出了原有的认知。从最初上海电影制片厂的水墨动画、迪士尼公主系列的二维动画，到皮克斯通过《玩具总动员》等系列ip引发的三维动画热潮，再到如今《狮子王》、《**丁》等动画真人版，技术的进步将动画的边疆无限扩大，国漫由此受到了较大的发挥空间。而在内容更新上，国漫也同时面对着机遇和挑战。在上半年推出三部真人动画之后，迪士尼已经出现创新短板，虽然《狮子王》在票房上表现亮眼，似乎全靠重启老ip显然不能填补正在加速成长的市场需求。与此相比，发展比较缓慢的国漫显然是一个上升阶段，从“大圣”到“白蛇”再到“哪吒”，国漫在市场层面基本上已经告别了“从无到有”的阶段，但从《大圣归来》到现在，优质内容的不稳定发展却让国漫陷入到了一个“出生危险期”。这种危险期，和国漫本身ip无法满足低幼儿童有着很大的关系。由于**向动画过多的争取年轻**受众，而不是以儿童为主导并辅助**形成以家庭为单位。所以，国漫在受众本身的不稳定性太高。缺乏对于低幼儿童的吸引力，就无法做到“破圈层”，那么国漫反而成为了一个市场小众类型片，而从制作的角度来看，这种现象很难支撑整个产业的成长。如果壁垒一直存在，那么质量内容低劣的动画内容可能会有更顽强的生命力。目前市场和产业在从不同的维度推动发展，国漫也在不停的寻找自身的边界，但从现在来看，无论是“大圣”还是有可能爆发的“哪吒”，都是目前这个阶段能拿得出手，且能在**和儿童双向受众具有超高辨识度的ip，而除了这些ip，国漫的核心依然没能找到。某种程度上，这种“没有找到”显然需要更多的标杆来刺激生产，这恰恰说明了目前国漫还处于一个产业培育阶段。成长是必须的，供需两端对于“国漫”的饥渴，必然会通过这种成长，助推更多的“哪吒”出现。