班德瑞的就很好,
专辑《仙境》

专辑《蓝色天际》

《蓝色天际》（he**en blue）不只是营造空灵的新世纪音乐,14首属于云端的心情故事，呈现一场真实的天空历程，不论音场的宽度，还是录音的质感，它都将带你以全新的角度俯瞰大地，进入自在的飞行之旅。曲目及介绍：
1.indian dreams 印度人的梦想
钟琴的声音总是给人清新的感受，用来当作为排笛铺路的乐器，是再适合不过了，随着弦乐声扬起，一声关于飞翔的梦正悄悄展开。2.magic winds 魔法风
音乐一开始，加入风声的背景就把气氛带往玄秘的高空，同样也是钟琴与排笛的组合。但在钢琴的陪同下，更能感动人心。3.endless horizon 无止境的见实
竖琴平稳的音阶，有如滑翔在白云之上，追着那道永不消失的天际线，钢琴的加入令竖琴声充满立体感，真实诠释着天空的浩荡。4.v**ons 梦幻
欲现欲藏的弦乐，让人不自觉期待着下一秒的音乐变化，整首曲子连贯以近乎打击乐的反复乐。5.birds over the rainbow i 雨后
宁静中的风声最教人感觉凄凉，钢琴就像天际的 白云，默默成为黑管与排笛对话时的旁观者，仿佛感伤着自由飞翔下的孤单寂寞。6.birds over the raindow ii 鸟儿越过彩虹
钢琴成功地演奏出雨后残滴不休的水珠，想象一群飞越彩虹的鸟，乘着弦乐的推送越飞越高，而悠扬的笛声正为他们送行奏起。7.fly away 飞行
吉他声为排笛一步步的领航，几乎是小心翼翼地爬升至云端，整首曲子交缠着不舍与兴奋的复杂情绪，是一段不再回头的的远走高飞。8.along in the night 沿着晚上
庞大的管弦乐宣告夜的降临，排笛呻吟出一长声思乡情怀而钟琴声的出现，就像是在这片不知名的天空，所洒下的一整片月光。9.nights of barcelona 夜间的巴塞罗那
低稳的尼龙弦吉他，表现出一种紧张的心情，但随即接应的竖琴却又忘忧地雀跃着，这就是飞翔旅行中的多愁善感吧。10.indian summerrain 印度夏天的雨
逼真的雷雨声引起一阵弦乐的滂沱，交织在排笛的轻叹中，对避雨的飞翔者而言，在大雨朦胧中欣赏大地之美，也是飞的魅力。11.song of the mayas 玛雅人的歌
在极高处飞翔，随着排笛的音阶响起，浑然陷入一种时光倒流的错觉中，在四下空旷的弦乐里，消逝的古文明又一点一点的复苏起来。12.jupiter 木星
一首用吉他和钢琴表现飞的欢欣，更进而永欢穹苍的快乐乐章，一贯到底如云彩般的弦乐，诠释着天境的富足和悠闲。13.machu picchu 玛曲
微风里的吉他声，在音乐表现上往往象征着流浪，但这里加入流畅的钢琴声，反而听来更像是归乡情怀，让人心中充满盼望。14.solar winds 太阳风
钢琴从开始到结束，单纲整首曲子的灵魂，而远远被抛在背后的弦乐，像是一场关于飞翔的记忆，和眼前久远不见的泥土。专辑《迷雾森林》

班得瑞以超广角音场，逼真的音效采集技术，空灵缥缈的编曲，呈现一尘不染的音乐世界，第5张专辑《迷雾森林》（m**t）带你到充满朦胧美感的音乐世界中。在白皑皑的雾色中，享受万籁俱寂的宁静时刻。《迷雾森林》的录音技术更是突破以往，你能体验到呈现完美颗粒的音质，和全无漏接的音频效果，你可以放松心情，找张最舒适的椅子，好好欣赏这张新纪元空灵之作。第一首《gold winds》由风声中飘扬的黑管开场，与横笛叫叠出梦幻般的空间，四周不时响起风铃声，和远处隐约朦胧的弦乐，像夏季降下的晨雾，浑身清凉却又暖在心头。第二首《neptune》感情丰富的钢琴，铺陈通往回忆的长廊，伴随薄脆清亮的钟琴，回荡在深远辽阔的音场中，仿佛海王星一般深邃和多愁善感，留下心中无限的追忆。曲目：
1.gold wings 5:44
2.neptune 4:18
3.diamonds 4:12
4.new morning 3:06
5.starry sky 4:32
6.mother nature 3:39
7.the first snowflakes 3:14
8.sunset glow 5:11
9.tenderness 4:14
10.the purple butterfly 2:27
11.melody of love 4:13
12.spring water 2:27
13.blue lagoon 4:28
14.morning sun 3:11
专辑《日光海岸》

在一连5张畅销专辑之后，班德瑞第六张专辑《日光海岸》（sunny bay）以更具透明的音质,配合浪潮般律动的编曲，呈现出抚慰心灵的听觉效果，仿佛置身温暖阳光下，独自悠闲地漫游海岸，感受难能可贵的恬静时光.每轨器乐都有独立的特殊数位收音系统，你将体验到浑圆完美的声线。专辑中除了收录大卫.菲德曼99年最畅销的钢琴成名曲《a woodland night》柔情演奏版之外，更赋予新世纪名曲《childhood memory》更空灵悠远的全新面貌。曲目及简介：
01.a woodland night 森林中的一夜
这首曲子原出自大卫费德曼的《月升》专辑，由钢琴改为管乐演奏，并且在降缓了演奏速度之后，诠释出的夜色竟带点浪潮起伏的**。竖琴如浪花般拍打上岸，配合巴松管强调律动的根音，悠扬的木管与弦乐活像是一阵清风，吹拂过海岸边沉静不语的防风林。在黎明破晓之前，这蜿蜒的海岸线，用最虔诚的心等待即来的第一道日光。02.childhood memory 童年
长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合，衬叠轻柔的钢琴上，顺着记忆穿针引线，副歌中穿插一段拟人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起迷雾般的帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成人了，能分享的人也所剩无多了。03.ir**h lullaby 爱尔兰摇篮曲
没有远航的打算，只是躺在小舟上假寐片刻，顺着浪潮左右摇摆，让日光晒得全身懒懒的…吉他好像乐器中一道可口的零嘴，总是能激起人休闲的想象，黏腻的尼龙弦质感，透过闲散的拨弦暖暖地贴近耳膜；编曲以钟琴配上风铃作为主奏乐器，用以调和日光直射的温度，无力垂下的双手在水里随波摆动，一切都显得那样轻盈自在。04.wh**tle of the wind 风的呢喃
弦乐勾勒出带着盐分湿气的风，其中夹带添加延迟回声效果的短笛，透过简单的编曲，乘着满载的弦乐，营造无垠海岸的空旷与宁静。衬在弦乐背后的铜管间歇出现，薄薄地贴在音场正上方，像一朵朵掠顶飘过的云，正慢动作前进到你凝视的远方；此刻，风轻轻拨开拟脸颊两侧碍事的鬓发，然后温柔地对你说它一路前来都看见了些什么妙事。05.tara 翩翩起舞
听惯了爱尔兰式的旋律，就很难再适应另一种音符了，独特的反复式主题，既不炫丽也不矫情，只是悠悠淡淡地划清天上人间的界线，不管你站在哪一边，都会被那股音乐气质给吸引。这首曲子由爱尔兰传统的短笛全程担纲独奏，叠在浓浓的弦乐上方，与吉他秀气的拨弦声旋转起舞。原来，世界音乐经过改编，也可以是这样空灵飘渺…
06.luna 月光
月光，是日光的反射，也是日光在地平线下传递的温情。配器主要以排笛与竖琴完美搭配，前者宽阔透明的音色正是描绘自然界的最佳选择，而后者的幽雅脱俗则创造出一股置身化外的奇妙氛围，是一首深度与远度兼顾的新世纪演奏曲，乐段中适时安排在过门重拍的手鼓，似乎正勾勒出浪花拍击上岸的律动…虽是短短的乐章，却有如精致的晶莹宝石。07.children's eyes 童真
童玩般效果的打击乐开场，钢弦吉他俐落的音质，恰巧应和着孩子的单纯、直接，除了想象力之外，在孩子眼中的一切都是朴实不夸张的。略带轻快的节奏装饰着低音电吉他跳跃似的跟音，凸显出黑管充满灵性的声线，在乐章后段更加入钟琴，使整首曲子变得缤纷亮丽了起来。在充满阳光的海岸上，只有孩子明白，就是天堂也不过如是哩。08.ancient poem 古诗
赤足走在沙滩上，每颗亲吻脚趾的沙粒都是一首古老的诗，经过千年的浪潮冲刷，见证过世代交替的苍凉，如今藉这浪漫的缘份与你相遇，显得渺小、沉重。钢弦吉他加上两轨排笛，凝聚一股来自古希腊的忧郁情怀，吉他勾着三连音，慢版的小调音阶如水仙那般贤淑洁净，如果有机会到希腊，除非走一趟南境的海边才见识得到希腊的原貌。09.just a little smile 浅笑
风铃、微风、日光、海洋…这些景象随着音乐进入思绪中，很自然地，你会报以浅浅的笑，然后渴望真能有这么一次体验。乐曲从一开始就给人这样的遐想空间，排笛很称职地圆滑出一道道上扬的曲线，顺着风铃的方向前去，就遇上了像风一样清淡的弦乐，整座海岸在你的想象里鲜明浮现，不管是偷闲或仅只是路过，多来几次一点不奢侈。10.flying high 高飞
乘坐飞机鸟瞰海岸线，感觉沙滩就像绢布般细致，海则是经日光调色后的果冻，如果能飞得那么高，看尽这样的美景，那么接下来最想做的，还是回到地面投身进这个美丽世界吧。黑管简略地开场，交由吉他来细绘景色，当弦乐就像云朵一样从身边片片退去，黑管又再度接手主导乐曲，恬静自然的海岸，在几声拉长高音的弦乐之下，显得晴空万里。11.white sand of barbados 巴贝多的白沙
带民族风的节奏贯穿全曲，在律动之余，也不忘加添海风迎面的那种慵懒情调，将乐曲气氛缓缓带到白色的沙滩，听起来令人昏昏欲睡，却又不忍就这么前往梦乡而遗弃了眼前的美景。留意排笛刻意表现出的懒散，与打击乐器切实得恰到好处，加上竖琴高雅的音型催化，淬炼出洁净纯白的音乐流沙，反复聆听，就像埋在沙中晒着日光一样的悠闲。12.moonlight of capri 卡布里的月光
调配得如此浓稠的弦乐，令人想到天空里厚厚实实的云堆，轻轻拨动含蓄的竖琴琴弦，令琴声像是从云端彼处传来似的，排笛吹奏着摇篮曲一般的旋律，绕着圆舞曲的调子，在串串风铃间旋转生姿，透露出一种超然的天地之美，于聆赏间，彷佛空间的重力也消失于无形。传说月亮本是音乐与守护之神，从这首曲子里可以了然一二。13.african sunset 非洲日落
上帝赋予非洲的音乐精神，在藉于丰富精彩的打击乐，传递人与大地间属灵的互动，所以要描绘非洲的日落，空间感的营造就变得格外重要。这里选择排笛作为主奏乐器，配上色彩鲜明的弦乐，使视野在瞬间深远得无法捕捉；吉他的尼龙弦为曲子增添些许人味，成功地与排笛象征性的结合，整首曲子借着日落所表达的，是天人合一的境界。14.goodbye little susy 告别小苏西
钢琴的音色，很适合用来描绘小女孩的心思。从排笛的吹奏情绪中没有厘出一点悲伤或离愁，而是淡淡地接受曲中人散的时刻。混音时特别延迟并拉长排笛的回音，使之成为旋律的一部份，像是互道珍重的两个知心朋友；钢琴依旧悠悠缓缓弹着，平静得让人不禁心疼着这似乎有点早熟的小苏西。把分离当作祝福，是怎样的超然境界啊？15.peaceful life 平安一生
额外收录这首曲子，是在专辑发行前夕临时补上的。班得瑞团长奥利佛·史瓦兹于震灾当天，在获知消息后便着手创作这首曲子，希望藉由新专辑的发行传达他的宣慰之意。奥利佛-史瓦兹特别使用具**色彩的五音阶创作旋律主题，用**人的心祈祷上苍怜悯这块土地，他说：“仅以这首曲子，献给还活着面对残局的受难家属…”
专辑《梦花园》

此后bandari再次推出第七张专辑—《梦花园》（garden of dreams）。在驰骋乐坛十年后的今天，班得瑞邀集当代最具代表性的新世纪名家名作，卸去繁复的商业编曲，还以**创作最纯净的原色，14首曲子洋溢着花香般的优雅芬芳，全收录在第7张专辑「梦花园」里。透过班得瑞如梦似幻的诠释，每一首**作品，都呈现出其创作灵性最真实的一面，随着乐曲高低流转，你可以用听觉领略在新世纪音乐花园里，每一场缤纷多彩的花期，以及盛开与凋零的两样美感，透过这张专辑，你将更亲近地与每一位**的心灵面对面，体验前所未有的音乐感动。随cd附班德瑞《惜花书鉴》手册，让你随不同的花期、不同的花语，纪录缤纷的花样心情。曲目及简介：
1.turning
爱尔兰式的鼓声，在三拍子旋律中激荡成一种赫迦，带领着曲子婉转前进，在长笛背后，除了绵密如丝的弦乐，还有亮丽装点整个音场的打击乐器，使空灵幽远的曲子，增添一分梦幻。2.dream catcher
由钢琴先发出场，为这场梦境铺路。一阵微风般的风铃声划过，荡气边肠的弦乐演奏，便精彩展开了。最后终止前，还是由钢琴代表隐退；然而即使是在梦醒后，梦中的美好依然在记忆中环绕。3.beyond the sundial
晶莹的合成音色，活现出日光的驾驱，长笛与双簧管交替演奏抒情的旋律，穿插如水波的丰琴，像反射出日光那般，让整首曲子愈发展现清瓣亮丽的风采，就像绽放在湖边的长垂水仙花。4.adagio in minor
浑厚的低音大提琴，震耳住每一位听者的心，从弦乐齐奏加入开始，气氛便在一时之间开阔起来，其中不时探出头来的短笛，与钟琴、三角钻一起柔化了整首曲子的重量感，变得抒情感人。5.zarabanda*karl jenkins
在充满宗教神秘色彩的前爽过后，长笛将乐曲带人一种无边无际的旷野意境之中，随后加入的定音鼓，更增添天地的磅礴与无碍，最后由铜管乐表现旋律主题，象征了生命无限...